郑 柳

执行制片人 · 众拾工作室
📧 zhengliu01@qiyi.com
一 · 关于我与爱奇艺

我在爱奇艺工作两年了,这两年学到的东西比我预期的多很多。

刚进公司的时候参与《看不见影子的少年》的宣发,那是我第一次从平台看一个项目怎么走向市场。后来做《焰火明城》,从最开始就跟着项目走,协议、付款、拍摄进度、后期——每一个环节都严谨地执行,在这个项目里学习到整个制作流程。

我很喜欢公司对内容的态度。这不是一个只看数据、只看流量的地方,大家是真的在认真做内容。这对我来说很重要,因为我本人也是一个对内容质量有执念的人。

公司去年举办"与AI共生"大赛和"鲍德熹AI创作营",对我触动很大——公司把这件事当成一个创作命题来对待,拥抱新技术来创造更好的内容,也给了我们一个难得的机会去探索和实践。这让我想在这个方向上走得更深,也是我申请工作室负责人这个职位的原因。

二 · 项目经历
《看不见影子的少年》

加入公司时项目准备上线,参与后期宣发工作。

《焰火明城》执行制片人 · 全程参与

从项目初期担任执行制片人,负责协议处理、付款等内部流程,同时深度参与拍摄与进度把控、后期制作的全流程工作。

三 · AI技术认知

我从GPT时刻就开始持续关注AI,2025年7月开始真正投入AI影视创作实践。

大语言模型(LLM) 了解ChatGPT、Claude、Gemini及国内主要模型的能力边界与差异
多模态(Multimodal) 持续追踪和学习Seedance、Veo、Sora、Kling、Runway等视频生成工具迭代
AI Agent框架 不仅从创作、项目书制作、分镜表格制作等各流程执行,还能搭建镜头选择、图片修改的脚手架来优化模型能力。
判断:AI改变了内容的生产方式,但效率只是门槛——在大家都能用AI降本提速的时代,真正的壁垒依然是内容质量本身。工具可以被复制,判断力和内容品味不能。
四 · AI影视创作实践
《黄灯的三秒》(2025年8月)入围优秀作品

公司举办"与AI共生"大赛时,自己一个人完成从剧本、图片、视频,再到剪辑、声音、主题曲的全流程制作;从创作角色卡、场景图、首尾帧、视频生成里,了解到这套 SOP 不应该是稳定不变的,而是会随着新技术持续迭代、不断更新。

《惊奇少女》· 鲍德熹AI创作营(2025年11月)入围16强

复古科幻 × 黑暗奇幻 × 亲情题材,女主意念控制超能力,精神气质接近《怪奇物语》《超异能族》《小丑回魂》。导演带着一份简纲入营,我深度参与了从无到有的内容创作全过程:

  • 一周内完成剧本创作 + 预告片制作
  • 角色:内容共创者(与导演共建叙事结构与情感逻辑)+ 进度把控者 + 制片统筹
  • 目前全片粗剪已完成,正在进行后期声音制作
五 · AI内容创作工作室构想
核心判断:技术降低了门槛,内容质量才是真正壁垒。AI技术普及后制作门槛下降,同质化内容将快速涌现。差异化竞争力不能只建立在工具使用上——核心还是内容:有独特性的题材、有IP延续价值的世界观、有打动人的故事。
🔤 文本内容线

配备一位专业编剧,负责IP世界观建立和剧本质量把控。AI辅助提升效率,但编剧对人物、结构、情感的判断力不可替代。

🎬 视频内容线

招募3名导演系应届生/实习生,参与图片生成、视频生成、剪辑制作全流程。在实践中培养真正懂内容的新技术人才。

IP战略:"超能力研究所"系列

以《惊奇少女》为起点,延展开发"超能力研究所"系列IP:

· 题材空白:国内同类型内容几乎为零,先发优势明显
· AI适配性高:强视觉风格、世界观驱动
· 受众清晰:Z世代、类型片爱好者,与爱奇艺核心用户高度重合

在实习生参与项目的过程中,同步发掘适合他们个人风格的题材,打造更多差异化IP,形成飞轮效应:

专业内容 × AI工具
有辨识度的IP
发现人才 × 新题材
更多IP × 更强工作流
职位人数核心职责
工作室负责人1内容判断 + AI工作流顶层设计 + 项目统筹
专业编剧1IP世界观建立,剧本质量把控
导演系实习生3图片/视频生成/剪辑执行,人才培养储备

与传统工作室最本质的区别:传统工作室的核心资产是人,AI工作室的资产是生产力,而工作室真正的壁垒是:不可复制的内容质量 + 沉淀下来的工作流。

六 · 为什么是我
01
年轻有冲劲
对AI创作有真实的热情,不是跟风,是真的投入进去做了。勤奋,愿意学,愿意试错。
02
AI实战经验
自己一个人手搓过完整AI短片,踩过坑,知道流程里哪里顺、哪里卡,不同阶段应该用哪些工具。
03
内容与技术都懂
在传统制作里待过,知道内容怎么做;也真正用过AI工具,知道它能做什么、做不到什么。两边都有底。
本人严谨活泼,张弛有度,擅长思考,对流行趋势敏感,年轻且勤奋,期待不断学习、参与具有挑战性的工作。